«Art et transition» avec Thomas Hirschhorn, le Collectif Maraboutage et Maëva Weissen

L’artiste suisse Thomas Hirschhorn a créé plus de septante œuvres d’art dans l'espace public qui affirment son engagement envers le public non-exclusif. Pour lui, l’art a le pouvoir de toucher et de transformer l’autre. C’est avec ce credo que l’artiste crée des projets ambitieux et exigeants de « Présence et Production » qui impliquent la participation de la population pour la production de l’œuvre pendant une durée limitée, comme le projet « Robert Walser Sculpture » réalisé en 2019 sur le parvis de la gare de Bienne en hommage à l’écrivain et poète Robert Walser.

Photo et crédit : Thomas Hirschhorn au «Robert Walser-Sculpture», Biel/Bienne, 2019, Enrique Munoz Garcia

Eve-Anouk Jebejian est actuellement co-directrice générale et artistique de Concorde espace culture à Vernier, dont l’ouverture est prévue en septembre 2026. Elle a exercé la fonction de conseillère culturelle à la Ville de Genève, en charge de la musique classique et contemporaine, ainsi que de l’action culturelle et de la médiation.
Pianiste de formation, diplômée du Conservatoire de Lausanne, de la Chaux-de-Fond et de l’Université de Montréal, elle a notamment programmé les scènes de musique classique pour la fête de la musique de Genève et assuré la direction artistique du Festival Amadeus.

Crédit : Concorde/NikitaTheìvoz

Depuis leur Marseille cosmopolite, le collectif Maraboutage a tracé ses ponts festifs en dansant aux quatre coins du monde. Du Ghana au festival Nyege Nyege,en Ouganda, jusqu’à Rio, Londres, Durban, Porto ou Milan, ils ramènent de leurs voyages musicaux une sélection défricheuse et électrique, le futur de la sono mondiale et pas mal d’amis avec qui partager les platines.

Frédéric Steinbrüchel est actuellement co-directeur général et artistique de Concorde espace culture à Vernier, dont l’ouverture est prévue en septembre 2026. Il a été secrétaire général de l’Orchestre de Chambre de Genève après avoir coordonné la politique événementielle de l’EPFL en Suisse romande. Il a par ailleurs co-fondé et dirigé l’Académie Internationale & Festival d’Été de Musique de Genève (GISFAM).

Violoncelliste de formation, diplômé de la Guildhall de Londres et du Royal Northern College of Music de Manchester, il est aussi titulaire d’un MAS en administration publique de l’IDHEAP.

Crédit photo : Concorde/NikitaThévoz

Spécialisée dans l’art textile, Maëva Weissen maîtrise un large éventail de techniques traditionnelles et contemporaines (tissage, tufting, patchwork), qu’elle utilise toujours dans une démarche de valorisation des matériaux. Son support de prédilection est le maillot de football recyclé. Facile à se procurer, il revêt une signification particulière pour l’artiste puisqu’il représente la culture des quartiers populaires où elle a grandi.

Alors que les récits des banlieues sont souvent marginalisés, notamment en Suisse, Maëva s’engage à les mettre en lumière en représentant des symboles et inscriptions emblématiques. À travers le football, le rap, l’empowerment et le féminisme, son travail raconte des histoires multiples qui reflètent la diversité et la richesse de ces communautés.

Maëva Weissen a participé à diverses expositions en Suisse et à l’étranger, notamment au Kulturhuset Stadsteatern (Stockholm, 2023), à Le Geste (Genève, 2023) et au Musée International de la Croix-Rouge (Genève, 2020).

Entre 2019 et 2023, elle a reçu plusieurs distinctions prestigieuses, dont le Prix Art et Humanité de la Croix-Rouge et les bourses Berthoud, Lissignol-Chevalier et Galland de la Ville de Genève. Son travail a été présenté dans des foires et lieux d’exposition renommés, tels que Husby Konstsalong et Galleri 5 au Kulturhuset de Stockholm.

Photo: Jade Arrighi